3DS Max 6. Con CD-ROM

Introduzione
I) La fase di preparazione
1) Un’idea per la storia: trovare un concept valido per l’animazione
2) Produzione: 3ds max e la struttura dell’animazione
3) Scrittura del copione: la storia e i personaggi attraverso il dialogo
4) Art direction: progettare l’animazione
5) Storyboarding:la programmazione cinematografica
II) La prima fase di produzione: costruire
6) ll suono: l’identità sonora del filmato
7) Modellare le teste dei personaggi: lo scultore digitale!
8) Modellare i corpi dei personaggi: lo scultore digitale, versione II
9) Mappe texture e completamento dei personaggi: abiti e trucco
10) Rigging: preparare i personaggi all’animazione
11) Modellare un set cinematografico: creare l’ambientazione
III) La seconda fase di produzione: l’animazione
12) Layout: preparare la scena
13) Animazione del corpo: attraverso il keyframing
14) Animazione facciale: espressioni realizzate tramite keyframing
15) L’animazione secondaria e gli effetti: dare vita allo sfondo
IV) La fase di post-produzione
16) Illuminazione e rendering: creare un’atmosfera
17) Composizione e montaggio video: gli ultimi ritocchi
Appendice
Indice analitico