Ambigram

“Ambigram” termine inglese coniato nel 1986 da Douglas Hofstadter:
“disegno calligrafico che possiede due o più interpretazioni chiare e distinte. Le due letture si generano solitamente attraverso il cambiamento del punto di vista che si può ottenere mediante rotazioni e simmetrie o altri espedienti” (Wikipedia)
Mai definizione “fu più azzeccata” per presentare al mondo l’uscita del primo e felicissimo lavoro omonimo. I neo-nati Ambigram, un gruppo formatosi dall’unione di musicisti (e figure di altissimo livello) del panorama musicale. Fra loro compare anche, in fase di produzione, il “gigante” Greg Lake (Wherever he is now, for the help given in developing this project over the years).
Proprio come racchiuso nel significato del nome, Ambigram è un disco che si presta ad essere letto e fruito con differenti narrazioni; è un album complesso ma facilmente fruibile e, soprattutto, decisamente coinvolgente ad ogni successivo ascolto…
La definizione, che più ama utilizzare per descrivere la propria musica il lead vocal Francesco Rapaccioli, è rock ‘pro- aggressive’…non lasciatevi ingannare dal gioco di parole: La base di cui si nutre il loro sound è un solido rock di matrice oltreoceanica con melodie ispirate alla classica scuola anglosassone; Il risultato che ne consegue è pulito, senza eccessi, con arrangiamenti realizzati alla perfezione. In tutto il lavoro si percepisce una ricerca e uno studio accuratissimo del dettaglio, complici i preziosi interventi di Max guest” che hanno collaborato al progetto : Paolo Tofani (guitar solo on track 6-7), Paola Folli (vocals on track 4) e Camillo Mozzoni (Oboe on track 2-7). La “macchina del ritmo” è sapientemente condotta da Gigi Cavalli Cocchi ( drums) che scandisce con potenza ed eleganza i tempi; mentre le chitarre di Beppe Lombardo, accompagnate dal basso di Max Marchini, hanno la capacità di rendere ogni pezzo unico.
Le voci di Francesco Rapaccioli e dei cori si plasmano letteralmente su ogni nota, si sorreggono, fondono, uniscono…il risultato è a ‘carica continua’, priva di isterismi, adattabile ad ogni orecchio che ami il buon gusto, il rock interpretato nelle sue forme meno estreme e, perché no, con l’aggiunta di qualche nota ‘pop’, interpretata e sviluppata nella sua versione più “nobile” energica e vitale.