Atta Kim: On-Air

Introduzione e un intervista di Christopher Philips. Fotografie a colori di Atta Kim

This publication surveys the remarkable photographic work of the Korean artist Atta Kim. Notable for their cinematic scale, dramatic composition, and meticulous technical quality, his photographs count among the most high-impact works to be found anywhere. But their visual seductiveness is ultimately a kind of lure, which the artist employs to draw viewers into unfamiliar realms of speculative thought.
The present book provides a comprehensive overview of Atta Kim's photographs since the mid-1980s, with special emphasis on his current ON-AIR Project. In the ON-AIR photographs, the artist employs extremely long exposures, sometimes lasting as long as twenty-four hours, to create works that explore fundamental questions of time and perception. Through highly unconventional images of such varied subjects as erotic coupling, the militarized landscape along the Korean DMZ, and the seemingly deserted midday precincts of Times Square, he suggests that it is possible for us to imagine duration in ways that are radically different from our everyday experience. In a wide-ranging interview that appears in this volume, Atta Kim explains how such photographic works have arisen from his long-term engagement with philosophical, spiritual, and technological questions.

Questa pubblicazione esamina il notevole lavoro fotografico dell'artista coreano Atta Kim. Notevoli per la loro scala cinematografica, la composizione drammatica e la meticolosa qualità tecnica, le sue fotografie sono tra le opere di maggior impatto che si possano trovare ovunque. Ma la loro seduzione visiva è in definitiva una sorta di esca, che l'artista impiega per attirare gli spettatori in regni sconosciuti del pensiero speculativo.
Il presente libro fornisce una panoramica completa delle fotografie di Atta Kim dalla metà degli anni '80, con particolare enfasi sul suo attuale progetto ON-AIR. Nelle fotografie di ON-AIR, l'artista impiega esposizioni estremamente lunghe, a volte della durata di ventiquattro ore, per creare opere che esplorano questioni fondamentali del tempo e della percezione. Attraverso immagini non convenzionali di soggetti così vari come l'accoppiamento erotico, il paesaggio militarizzato lungo la DMZ coreana e i quartieri apparentemente deserti di Times Square a mezzogiorno, suggerisce che è possibile per noi immaginare la durata in modi che sono radicalmente diversi dalla nostra quotidiana esperienza. In un'ampia intervista Atta Kim spiega come tali lavori fotografici siano nati dal suo impegno a lungo termine con questioni filosofiche, spirituali e tecnologiche.