Teatro nô. La via dei maestri e la trasmissione dei saperi

Da quasi sette secoli il n¨­, genere classico del teatro giapponese, mantiene viva e ininterrotta la propria vicenda artistica. Lungo questo considerevole arco di tempo le forme attoriche, le prassi pedagogiche, il repertorio, la cultura materiale e gli orientamenti estetici propri al n¨­ sono stati trasmessi da maestro ad allievo dimostrando, senza mai perdere contatto con le istanze socio-culturali delle diverse epoche attraversate, una innegabile continuit¨¤ formale in rapporto alla tradizione. Aggiornare la tradizione senza forzarne le strutture profonde, lavorare per il futuro avendo ben presente il passato, rappresenta la modalit¨¤ principale attraverso la quale la trasmissione dei saperi ¨¨ stata incarnata e praticata dai vari maestri a partire da Zeami in poi. Per comprendere il senso della maestria, sviscerarne i meccanismi profondi di funzionamento nell¡¯ambito del teatro n¨­, non si ¨¨ potuto prescindere da una necessaria contestualizzazione antropologica. Tale approccio metodologico si ¨¨ rivelato essenziale per affrontare in modo appropriato le questioni storiche, culturali, filosofiche, etiche, artistiche e segnatamente teatrali sollevate dalla ricerca. In un serrato intreccio tra mito e storia, tra oralit¨¤ e scrittura, e in un fecondo dialogo con i trattati di Zeami, si propone uno sguardo al percorso che ha condotto il n¨­ ad essere ancora oggi un teatro vivo e vitale e a raggiungere il successo e l¡¯affermazione presso le platee giapponesi prima, e mondiali poi, senza abbandonare mai la via dei maestri.