Salomé. Testo francese e inglese a fronte

O. Wilde, con la sua estetica inconfondibile, ricrea ex novo un personaggio biblico altrimenti passivo come Salomè, in chiave "femme fatale", trasferendole un'energia poetica tale da eclissare completamente la figura di Giovanni Battista, il quale, in questo dramma, assurge a mero pretesto per innescare l'irreprensibile principessa della Giudea, la quale, dal suo "sonno" causato dal tedio, a modo di vivere, benché brevemente, il fascino temporaneo del potere, il quale cola dall'ossessione e che la accompagnerà sino alla sua morte, affiancata dal suo unico "trofeo", unico di cui scopre essersi mai interessata. Una storia che, benché breve, elabora con efficacia i tratti su cui l'edonismo ed estetismo wildiano intendeva investire la propria arte.

Una delle mie tragedie preferite di Wilde. Ho amato come i simboli connettono la realtà con una realtà trascendente oltre che i colori che evocano immagini chiare e sono essenziali per il climax.

Favolosa edizione che presenta in lingua italiana, inglese e francese il capolavoro teatrale di Oscar Wilde e uno dei massimi esempi di tragedia moderna. Opera complessa nella simbologia che Wilde volle dare a ciascun personaggio, a ciascuna parola e a ogni metafora. Una lettura approfondita straccia quel "velo di Maya" che l'autore ha voluto calare nella sua opera intenzionalmente. La tragedia di Salomè, tracotante e voluttuosa principessa, e di Giovanni il Battista (o come avrebbe voluto Wilde, Iocanan) trascende il contesto storico in cui è inquadrata, trascende il tempo, le culture, le sensibilità: come un'arma a doppio taglio l'autore proietta la sua vita nella sua opera, così è Bosie Douglas, il rampollo amato da Oscar, viziato e irresistibile, che prende le parti di Salomè nel celebre passo: "Non volevi che ti baciassi sulla bocca Iocanan, bene lo farò adesso. Ti morderò le labbra come si morde un frutto maturo. Si, ti bacerò sulla bocca Iocanan."