Lo potevo fare anch'io. Perché l'arte contemporanea è davvero arte

Utile per chi vuol pavoneggiarsi con gli amici millantando una kultura artistica che non ha. Non funziona, ovvio, con chi bazzica ambienti chic, intellettuali, ma si tratta di una sparuta minoranza. Indisponente quando stronca e sbeffeggia gli artisti che non gli garbano, evitando accuratamente di motivare il suo giudizio, implicitamente sbeffeggiando chi non la pensa come lui. Del resto le motivazioni che lo spingono, viceversa, ad incensare i “geni” della contemporaneità sono talmente oscure, vaghe, generiche e fumose da far invidia ai migliori teologi trinitari. Il capitolo sul mercato dell'arte avrebbe dovuto essere assai più corposo, ma si sarebbe trattato di puro masochismo da parte di chi sostiene, ad esempio, che Ryman non poteva avere allievi perché avrebbero finito inevitabilmente per replicare il maestro. Mentre, chissà perché, Ryman poteva permettersi di replicare se stesso continuando a produrre tele bianche (con qualche banale variante) anziché limitarsi alla “geniale” prima assoluta. Imperdonabile il mancato accenno alla beffa delle teste di Modigliani. Quando è uscito questo libro l'ineffabile Cattelan non aveva ancora prodotto il water d'oro, sublime presa per il bavero del talentuoso showman (come a dire che da Duchamp ad oggi un sacco di gente ha prosperato e si è arricchita alla faccia nostra proponendo ingegnose “cafonate” ben supportate dall'establishment dell'arte moderna di cui l'autore fa parte). Il pensiero va, triste, a quegli artisti sinceri e ingenui che si sono autodistrutti nuotando in questo strano mare.

Quanti di noi si sono chiesti, davanti a un Mondrian o un Duchamp, "ma questo non potevo farlo anch'io"? Ebbene, la risposta è, ovviamente, no. Bonami con la sua incredibile verve giocosa e la sua oratoria sagace e schietta, riesce a risolvere uno dei più ostici rebus della cultura dei nostri tempi. Comprendere l'arte contemporanea è un esercizio di stile e la consapevolezza che la curiosità è la prima dote utile per accedere alla conoscenza.

intelligentissimo vademecum di storia dell'arte contemporanea raccontato attraverso il filtro di Francesco Bonami, un autore che non sminuisce la grande arte contemporanea capace di smuovere intere masse. il testo composto da svariati capitoli brevi non è mai noioso come un qualsiasi altro libro che cerca di chiarire i concetti e i principi delle avanguardie, anzi il volume si dimostra continuamente divertente offrendo immagini e associazioni di immagini che traggono spunto dalla quotidianeità. è molto utile non solo per gli specialisti che vogliono farsi due risate ma anche per i "principianti" e gli studenti che possono così costruire un bagaglio di cultura ricco di grandi esempi e fornisce un minimo di strumenti per comprendere cosa sia veramente arte e cosa in realtà è solo presunta tale.